Dal mio bancone non riceverete spizzichi e bocconi gastronomici, ma musicali. Come un Augusto postmoderno (vedi “Borotalco”), ogni venerdì o giù di lì, riceverete consigli musicali suddivisi in base al gusto, alle tendenze, e alle novità, corredati di una playlist che li raccoglie tutti come una grande busta della spesa. Quindi preparate le papille uditive, iniziate a godere di tante primizie e di qualche robetta stagionata.
di: Barzo
L’autunno sembra essere una delle stagioni più significative nelle esperienze sonore delle band alternative che, in questo periodo hanno pubblicato alcuni fra i più interessanti album dell’anno. Album che rispecchiano il mood del periodo, dove la luce sta pian piano lasciando spazio alle tenebre. Ecco una rassegna delle più emozionanti uscite discografiche di questo periodo.
I Nice Biscuit sono tornati con il loro secondo album, “SOS”, un disco che rappresenta un’evoluzione significativa rispetto al loro debutto. Non dimenticando le radici e le sonorità più psichedeliche e garage rock del passato, la band australiana propone un sound più maturo e variegato, ricco di vortici e viaggi lisergici.
“SOS” è un album che sorprende per la sua coerenza e la sua capacità di esplorare nuovi territori sonori. Le canzoni sono ben strutturate e i brani strumentali offrono momenti di grande intensità e virtuosismo. La produzione è impeccabile e il suono è pieno e corposo, grazie anche al lavoro di mixaggio di Jim Rindfleish dei Mildlife.
“In An Empty Space, I’m Screaming” non è un disco, è un’esperienza. Un’esperienza che ti afferra per la gola e ti trascina in un vortice di emozioni contrastanti: rabbia, disperazione, ma anche una struggente bellezza. I Bloody/Bath, con questo loro debutto, creano un muro di suono che ti avvolge completamente, un’opera oscura e complessa che richiede un ascolto attento e concentrato.
L’album è un pugno nello stomaco fin dalle prime note. La voce graffiante e disperata del frontman si intreccia con chitarre distorte e ritmiche martellanti, creando un’atmosfera opprimente e claustrofobica. Ma al di là della violenza sonora, c’è una grande profondità emotiva. I testi, carichi di significato, esplorano temi universali come l’alienazione, la solitudine e la ricerca di un senso.
La produzione è impeccabile e contribuisce a creare un’atmosfera densa e opprimente. Ogni suono è al suo posto, ogni nota sembra urlare con una forza inaudita. L’album è un viaggio attraverso le ombre dell’anima, un’immersione totale in un mondo oscuro e affascinante.
I Sex Swing tornano con un nuovo album che è come un incubo lucido, un vortice di suoni distorti e ritmi ossessivi che ti trascinano in un autunno macabro. Golden Triangle è un disco che ti afferra per la gola e ti scuote fino alle fondamenta, un’esperienza sonora che ti lascia senza fiato e con un profondo senso di disagio.
La musica dei Sex Swing è un pugno nello stomaco, un’esplosione di energia caotica che ti travolge e ti lascia senza parole. Le chitarre graffiano, la batteria martella e la voce, cupa e ossessiva, ti sussurra al orecchio segreti inquietanti. È un sound che ti fa sentire come se stessi camminando su un filo sospeso sul vuoto, sempre sull’orlo della caduta.
I testi, oscuri e allusivi, evocano immagini di un mondo distorto e decadente, popolato da personaggi ambigui e situazioni surreali. È una musica che ti fa riflettere sulla natura umana, sulla fragilità della vita e sul potere delle tenebre. L’album è permeato da un senso di malessere e di disagio che ti avvolge come una coperta di piombo fuso.
“Death of Deuce” non è semplicemente un album, è un viaggio introspettivo, un’esplorazione delle profondità dell’anima di 7xvethegenius. La rapper, già protetta di Conway The Machine, ci presenta un progetto maturo, dove le barre taglienti si fondono con melodie avvolgenti e testi introspettivi.
Il disco è un vero e proprio percorso di crescita artistica. 7xvethegenius si libera dai cliché del genere, sperimentando con sonorità diverse e creando un sound unico e riconoscibile. Le collaborazioni con artisti come Papoose, Raheem Devaughn e Jae Skeese arricchiscono ulteriormente l’album, portando un tocco di freschezza e originalità.